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东西问丨田浩江 ：唐诗如何与歌剧等西方艺术碰撞交融？******
中新社纽约1月30日电 题：唐诗如何与歌剧等西方艺术碰撞交融？
——专访著名歌唱家、“唐诗 的回响”音乐会艺术总监田浩江
中新社记者 王帆 廖攀
2023年伊始 ，一场“唐诗的回响”音乐会在美国费城和纽约上演，来自10个国家的15位歌唱家携手费城交响乐团 ，用中文演绎了以李白 、杜甫、白居易等名家诗篇为基础创作 的音乐作品，受到美中媒体的广泛关注。
唐诗如何与歌剧 、交响乐等西方艺术碰撞交融？近日 ，“唐诗的回响”音乐会艺术总监 、著名歌唱家田浩江接受中新社“东西问”独家专访，讲述了音乐会从作品征集到演出成型的背后故事以及他对艺术融合和文化交流的理解 。
田浩江 是首位与美国纽约大都会歌剧院签约长达20年 的华人歌唱家 ，曾在40多个世界顶级歌剧院参演过1400多场歌剧，与帕瓦罗蒂 、多明戈等有过多次合作，先后获丹佛大学终身成就奖、获曼哈顿音乐学院荣誉博士 。田浩江认为，歌唱有一种力量 ，能潜移默化起到沟通 的作用 。不同文化应加强交流融合 ，这样世界才更充满希望 。
现将访谈实录摘要如下：
中新社记者 ：唐诗音乐会为何在美国受到超出想象的欢迎？
田浩江 ：此次唐诗音乐会 ， 是由世界著名 的费城交响乐团演奏整场唐诗音乐作品，它不是一个孤立的表演艺术形式 ，而 是综合性 的 。汇集中国唐诗 的文学力量 、现代音乐和多国歌唱家，这种综合性呈现出独特性。
2023年1月7日晚 ，2023“欢乐春节”《唐诗 的回响：iSING! Suzhou和费城交响乐团中国新年音乐会》在纽约林肯中心爱丽丝·杜莉音乐厅上演 。廖攀 摄中新社记者：唐诗是如何与歌剧等西方艺术碰撞交融 的 ？
田浩江：唐诗 是中国文学的高峰。在国内 ，大家从孩提时学习 、背诵唐诗 ，这是文化 的传承。说到融合，我当歌剧演员已经超过35年 ，最相信 的就 是歌唱 。我唱了几十部歌剧，演出了1400多场。我认为，歌唱有一种力量 ，这种力量很难言语，它可以感动你。不管 是意大利歌剧 、德国歌剧 、中国民谣还 是中国现代歌剧，观众一分一秒都有感觉 ，会不知不觉地被吸引 。唐诗音乐会的演员都是年轻的歌剧演员，只要是用心唱、唱得好听，歌唱就能让我们更好地感受彼此 。这 是一种沟通 的力量。
我认为 ，西方 的歌剧和中国的原创歌剧 ，都有成为经典的歌曲和音乐，这与音乐 的丰富性 、交响性、歌唱性有直接关系。此次唐诗音乐会不是简单的诗歌问题，而是一个完整的、有底蕴的艺术呈现问题 。作曲家在创作时，把他们内心的感受赋予到作品中 。来自多国 的作曲家结合他们的历史知识，用现代音乐把对唐诗 的感觉融进去 。最后 ，我们 的歌剧演员再把这种感觉表现出来 。这是一种全新的综合性呈现 。
歌唱家田浩江在位于纽约林肯中心附近的寓所，他身后 的墙上挂满了他所饰演的歌剧角色剧照 。廖攀 摄中新社记者 ：从作品征集到音乐会最终成型 ，您最大 的感受 是什么 ？此次演出 ，在演员 、乐团等配置上有哪些考虑 ？
田浩江：我们的团队从组织国际作曲比赛开始 ，用了将近8个月的时间 ，选出一组来自6个国家 的青年作曲家 的唐诗谱曲。这 是没有尝试过的项目，最终如何呈现 、能否演出都充满未知。在2020年新冠疫情期间 ，西方的演出市场都关闭了，我们仍得到多方的大力支持。后来 ，多国歌唱家万里迢迢来到中国参加排练，唐诗音乐会先在国内进行了首演 。时至今日 ，这个项目能够延续到纽约林肯中心 的舞台上，可以说 是经过了千山万水。这次15位独唱演员来自10个国家 。做这个项目，要对唐诗有感情 ，要对呈现新 的作品有追求 。
乐团方面，此次美国演出，我们非常有幸能与著名的费城交响乐团合作 。费城交响乐团演奏 的每一个音 ，尤其 是弦乐部分，都把作品提高了不止一个层次。他们演奏的水准 ，包括协调性和交响性 ，对于我们的歌唱家来说 ， 是一种托举。
演出结束后该音乐会艺术总监田浩江与全体演职人员合影。廖攀 摄中新社记者 ：从一开始学习声乐表演 ，到参演歌剧，再到担任艺术总监 ，您对东西方艺术 的感悟 是多维度 、多层次 的。您怎样看待这种经历？在声乐领域 ，您觉得什么是好 的艺术？
田浩江 ：对于一个歌唱家来说，经历对歌唱的影响是不容置喙 的 。一个人的经历不光 是在舞台上 、在音乐学院里，而 是跟他人生 的种种遭遇有直接关系 。经历得越多 ，对喜怒哀乐的领悟会更丰富 、深刻。你所经历 的一切对你在台上塑造人物都有帮助 。
任何一种声乐艺术实际上都有关联性 ，不能把它们隔开 。搞声乐艺术的人，对歌唱、音乐形式一定要有宽阔的视野 。我自己是一个歌剧演员 ，我也喜欢流行音乐 、爵士乐 、民谣等 。对我来说，好 的艺术 是要好听、感人 ，这两点极为重要 。
中新社记者：唐诗音乐会是否会去到其他国家 ？对于未来有什么计划或打算 ？
田浩江：据我所知 ，有观众在费城看完唐诗音乐会后 ，又追到纽约观看。可以说，美国这两场演出后 ，观众的反应超出了我 的预期 。唐诗音乐会值得去无数的地方演出。不过，未来是否能争取到投资，这个我也不知道。
一般来说，提到唐诗就会想到宋词， 是继续做唐诗音乐会还是转向宋词或尝试民歌？这个问题我来问你。大家的期待对我们会有启发。
2023“欢乐春节”《唐诗 的回响：iSING! Suzhou和费城交响乐团中国新年音乐会》的演出现场 。廖攀 摄中新社记者 ：如何看待东西方文化之间 的交流？在艺术创作和演绎方面 ，您觉得中国文化应该怎样与世界沟通 ？
田浩江 ：我认为 ，文化有包容性 ，不同文化之间的交流融合很重要 ，这样世界才更充满希望。就像艺术不可能停留在一个单音上，一定需要美好的和声和旋律 。中国文化不是一种孤立 的文化 ，一定会和世界上的其他文化融合起来 。而且 ，文化本身有一种平等性，文化间的交流要自然地 、从最美好的角度进行。
歌唱也会起到沟通 的作用。通过不同的艺术形式去感受不同 的文化 ，这就是一种很好的沟通方式。(完)
受访者简介 ：
歌唱家田浩江 。廖攀 摄田浩江是首位与美国纽约大都会歌剧院签约长达20年 的华人歌唱家，曾在40多个世界顶级歌剧院参演过1400多场歌剧，与帕瓦罗蒂 、多明戈等有过多次合作 ，先后获丹佛大学终身成就奖 、获曼哈顿音乐学院荣誉博士 。
北京人艺《茶馆》再开张****** 中新网北京2月3日电 (记者 高凯)2月2日晚 ，北京人艺“镇院之宝”《茶馆》再度上演 。 作为中国话剧舞台上里程碑式的作品，《茶馆》 的经典地位毋庸置疑。老舍先生 的剧本，焦菊隐、夏淳作为导演 的创造，林兆华、杨立新担任复排艺术指导 的继承 ，一代代表演艺术家对角色 的塑造 ，共同成就了这部舞台经典。几十年来，《茶馆》在北京人艺的舞台上，如同一种精神，被坚守和传承；也如同一种仪式，伴随一代代观众和演员，连接起舞台上下的生活 。 经过了去年《茶馆》院庆纪念场的演出，今年归来，该剧仍聚集了包括梁冠华 、濮存昕 、杨立新、何冰 、吴刚、冯远征等人在内 的超强阵容，对观众而言，无疑又 是一次观看人艺舞台中坚力量集体表演 的戏剧盛宴。  北京人艺《茶馆》再开张 李春光 摄此轮首演开启了《茶馆》第726场 的演出。但作为经典 ，这部作品依旧没有停止打磨。无论 是演员对角色背景的不断丰富，还 是新演员进入剧组后 ，与老演员间 的再次融合，都让这部作品在排练和演出中闪现新的火花。 大幕拉开 ，观众首先看到 的是茶馆中生动鲜活 的一片景象。据介绍 ，为了演好这被曹禺先生誉为“古今中外剧作中罕见 的第一幕” ，此轮排练中，执行复排艺术指导杨立新仍然反复要求演员去做好人物设定和场景训练，扎扎实实地演好每一个细节 ，即便 是舞台上转瞬间 的一举一动也要体现舞台真实。 据悉，此轮《茶馆》演出将持续至2月12日。(完)
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